Caroline Grastilleur 
  Création visuelle                                    


  • Pour moi, créer des images 
    pour le spectacle vivant,
    c’est murmurer à l’oreille

    de la dramaturgie.
    Ce ne sont pas

    des images qui s’imposent,

    mais des présences furtives,
    prêtes à disparaître 
    pour éclore au bon moment.

  • Elles sont souffle, lumière, 
  • décor en mouvement.
  • Elles épousent le rythme des corps, 
  • la respiration des mots, 
  • les silences aussi.
  • Elles dansent avec les acteurs,
  • interactives et sensibles, 
  •  s’ajustent à l’instant, 
  • et deviennent, sans bruit, 
  • musique de l’œil.

BADINTER L’ENRAGÉ DE JUSTICE

Théâtre Antoine



Création vidéo :
Caroline Grastilleur

Interprétation :
Stéphane Guillon, Garance Bocobza, Mathias Maréchal

Texte :
Nina Pynson

Mise en scène :
Jérémie Lippmann

Assistantes à la mise en scène :
Sarah Gellé, Sarah Recht

Scénographie :
Jacques Gabel

Musique :
David Parienti

Production :
JMD Productions


Robert Badinter, L’Enragé de justice retrace le parcours de l’avocat et homme d’État qui fit de la justice et de la dignité humaine le combat d’une vie. De la salle d’assises aux grandes réformes politiques, la pièce revient sur plusieurs moments déterminants de son engagement, notamment son combat contre la peine de mort.

La scénographie et la création vidéo accompagnent cette traversée de l’histoire en faisant dialoguer la parole théâtrale avec les images et la mémoire collective.

Le dispositif visuel permet de contextualiser les différentes périodes évoquées et de faire surgir, autour des comédiens, les événements et les traces d’une époque qui éclairent le parcours de Robert Badinter.
LE MURMURE DES SONGES





Création vidéo :
Caroline Grastilleur

Direction artistique, scénographie et chorégraphie :
Kader Attou

Interprétation :
Ioulia Plotnikova, Eléonore Dugué, Artem Orlov, Kevin Mischel

Musique :
Régis Baillet

Lumières :
Cécile Giovansili-Vissière

Accessoires :
Olivier Borne

Illustrations :
Jessie Désolée Le Murmure des Songes est un spectacle chorégraphique imaginé par Kader Attou, à la frontière de la danse, du théâtre et de l’univers graphique. Inspiré par le monde de l’enfance et des rêves, il nous entraîne dans un voyage poétique peuplé de personnages et de créatures imaginaires.

Pour la création vidéo, j’ai développé un univers visuel mêlant les illustrations de Jessie Désolée à mes propres créations graphiques. Dessins, animations, matières et compositions visuelles se transforment au fil du spectacle pour construire un espace en perpétuel mouvement.

La vidéo prolonge ainsi la scénographie et crée un dialogue direct avec les danseurs, qui évoluent et interagissent avec les images projetées.

LA VIE DE CHARLOTTE SALOMON

La Seine Musicale



Création vidéo :
Caroline Grastilleur

Interprétation :
Audrey Tautou, Gail Ann Dorsey

Écriture :
David Foenkinos

Mise en scène :
Jérémie Lippmann

Collaboration artistique :
Sarah Gellé

Scénographie :
Emmanuelle Favre

Design lumière :
Jordan Magnée

Composition musicale :
David ParientiPour La Seine Musicale, David Foenkinos a réécrit Charlotte afin d’en faire une lecture musicale.
Ainsi sera recomposée la vie de l’artiste Charlotte Salomon, de son enfance à Berlin en passant par son exil en France jusqu’à sa mort à 26 ans, alors qu’elle est enceinte.

La Seine Musicale invite le public à venir découvrir le portrait d’une grande peintre moderne, mais également celui d’une femme courageuse au destin marqué par les tragédies.

Une trajectoire bouleversante interprétée par Audrey Tautou.
LE FANTÔME DE L’OPÉRA

Théâtre Antoine



Création vidéo :
Caroline Grastilleur

Interprétation :
Maélie Zaffran, Ana Ka, Bastien Jacquemart, Louis Buisset, Catherine Arondel, Victor Marichal, Fabian Richard

D’après :
Gaston Leroux

Livret et adaptation :
Benoît Solès

Mise en scène :
Julien Alluguette

Paroles :
Pierre-Yves Lebert

Musique :
Marc Demais

Direction artistique et costumes :
Domitille Duforest

Production :
La Ruche Spectacles, Caramba Culture Live, Atelier Théâtre Actuel Inspiré du roman de Gaston Leroux, Le Fantôme de l’Opéra nous plonge dans les coulisses du Palais Garnier, où une présence mystérieuse règne sur les lieux et se passionne pour la jeune chanteuse Christine Daaé.

Mon travail s’est construit à partir des matières et des ornements du Palais Garnier : papiers peints, moulures, ors, marbres et détails architecturaux sont recomposés en strates visuelles et numériques. Les motifs apparaissent, s’effacent, se délitent ou se mettent imperceptiblement en mouvement, comme si le décor était traversé par une présence invisible.

Les images, principalement composées comme des plans fixes animés de mouvements subtils, accompagnent le jeu et la lumière sans prendre le dessus sur la scène.
INCONNU À CETTE ADRESSE

Théâtre Antoine



Création vidéo :
Caroline Grastilleur

Interprétation :
Stéphane Guillon, Jean-Pierre Darroussin / Pascal Elbé

Texte :
Kressmann Taylor

Adaptation :
Michèle Lévy-Bram

Mise en scène :
Jérémie Lippmann

Assistantes à la mise en scène :
Sarah Gellé, Sarah Recht

Scénographie et lumières :
Jean-Pascal Pracht

Costumes :
Chouchane Abello-Tcherpachian

Habilleuse :
Charlie Ferrari

Composition musicale :
David Parienti

Production :
JMD Production



 Inconnu à cette adresse, de Kressmann Taylor, raconte à travers la correspondance de deux amis et associés, l’un juif américain et l’autre allemand, la montée inexorable du nazisme dans l’Allemagne des années 1930. Au fil des lettres, l’amitié se fissure, les convictions basculent et la violence politique s’immisce dans l’intime.

Dans la mise en scène de Jérémie Lippmann, les deux hommes évoluent dans un espace scénique épuré qui matérialise progressivement la distance qui les sépare. La correspondance devient matière théâtrale : les lettres, les voix, la lumière et les images accompagnent la transformation de leur relation et l'installation progressive d'un climat de menace.

La vidéo s'intègre à la scénographie comme un prolongement de cette correspondance et du contexte historique, faisant apparaître peu à peu les signes d'une époque qui vient contaminer l'espace intime des personnages.




L'AUDIENCE EST OUVERTE

Théâtre de la Michodière



Création vidéo :
Caroline Grastilleur

Interprétation :
Richard Berry

Mise en scène :
Éric Théobald

Scénographie :
Antoine Le Cointe

Sound design :
Aurélien Bianco

Voix off :
Pascale Louange

Production :
Richard Caillat, Arts Live Entertainment, Fimalac Culture

L’Audience est ouverte fait revivre quatre grandes affaires judiciaires à travers les plaidoiries d’avocats qui ont marqué leur époque. Seul en scène, Richard Berry incarne tour à tour ces voix confrontées à des questions essentielles : crimes contre l’humanité, affaire Dreyfus, fin de vie ou encore délit de solidarité.

Dans la mise en scène d’Éric Théobald, le plateau se transforme en espace judiciaire immersif. Le spectateur n’assiste plus seulement aux plaidoiries : il est placé dans la position du juré, confronté aux faits, aux paroles et aux images.

La vidéo occupe une place centrale dans le dispositif scénographique. Images d’archives, documents et compositions visuelles viennent faire surgir le contexte historique et prolonger la parole de l’acteur. Associée à la lumière et à l’univers sonore, elle construit un espace en constante transformation et plonge le spectateur au cœur de chacune des affaires.